弹奏双排键时对速度、力度的控制

受众人群：想要入手一台双排键又不知从何下手挑选的双排键初学者。

条件：一台适合用来作为学习和平时练习的双排键，或者能坚持去相关机构学习。

（一）速度速度直接影响到乐曲的表现，同时速度是否准确代表演奏者的音乐素质。演奏古典风格的作品时，谱面上会标明速度，节奏打开便可获取准确速度。在乐曲中渐快、渐慢要控制好不要太突然。

演奏方法：回原速时应该在表明的前一小节就开始准备，通过最后一个长音，渐慢或延长记号来计算如何平稳地回到原来的速度上。在演改编的乐曲中，由于要模仿的是几十人甚至上百人的乐队，所以我们不能够随意地像独奏一样控制自己的速度，我们的身份应该是严谨的“指挥家”，应该作为独奏者和指挥家双重的身份，在规定的速度范围内去尽量寻求“速度的艺术”。

（二）力度乐曲中的强弱好比人的表情，它能使乐曲更加丰富、生动。在演奏时，音的强弱是通过手臂到指尖所运用的力量而决定的。当力量渐强时，应由手指逐渐用到手臂甚至全身的力量来演奏 。

（三）触前感应和触后感应此外，双排键的键盘在触感上分为触前感和触后感。触前：根据手指下键速度的快慢来控制音色发音的快慢。在用大力度弹响音符的一瞬间，小臂和手腕保持紧张的状态，将力量压在琴键上，然后再均匀的逐渐减轻下压的力量，从而形成均匀地减弱。

触后：根据手指下键后压键力量的大小，来控制音量大小。音符在轻轻弹响后，通过控制下压的力量，来形成音量的渐强。在弹奏时，下压的力量要均匀地加强到最大程度时，迅速将手抬起，形成渐强的效果。

从双排键作品中古典音乐风格的演奏来看，我们可以暂把双排键以“交响乐器”来命名。

演奏者在演奏古典风格的音乐中不仅要把音符弹出来，更重要的是掌握多样化的触键技巧，把握它的艺术形象，尽量把乐曲演奏得更加完美。