感觉到《春山多盛事》是林德坤写生作品，并能提升到一定高度的山水画作，这样的笔法墨法正是文人画所想追求的，更是林德坤经过无数次试验后得到的某种启示吧。
写意国画 林德坤四尺竖幅新品山水画《春山多胜事》 通过这幅作品，感受最深的是写生所带来的精神关照，我们无法否认西方绘画所给中国绘画带来的积极影响，特别是素描、写生多带来的科学而准确的造型、真实而鲜活的生活体验，使中国绘画从因循守旧、拟古、摹古之风中解放出来，使画家从囿小的藩篱中走出来，走向自然，体验生活，感悟生活，进而使创作出来的作品更好地贴近生活、关注现实，使画家笔下所能表现的内容更加宽泛、表现手法更加多样，进而为中国画注入了新鲜的血液与活力。但与此同时，我们在肯定西方绘画所带给中国画带来的旺盛的生命力的同时，还要有一个深入的反思。
对于这样的思考，想必林德坤早已烂熟于心了，写生对他来说很重要，但传统中如何深入和挖掘以及改正更重要，他试图把写生和传统融合在一起拔高，能够注入新的有思想的艺术感悟，让新的艺术经过传统的洗礼，成为一种标杆。因为就中国画来说，其文化属性应是其民族性与传统性的。特别是对于山水画来说，传统更是我们无法忽视的，脱离了对传统深入了解基础的“写生”很容易陷入西方的写生模式中——再现客观自然物象，而这显然是与中国文化相背离的。在中国古代山水画中，注重的是“天人合一”的思想观，强调更多的是意象造型，遵循的是“外师造化，中得心源。”在写生中往往把人与自然山水融为一体，山水即我，我即山水。
难道不是吗？林德坤的《春山多盛事》中所给予的能量正是在山水即我，我即山水中得到启发的，他以传统为元素，试图刻画出当今山水画的新目标，虽然这种目标还带有传统性，画面中的高士，其实也暗合当今人的心态，向往自由，向往隐居生活，但红尘里的种种好又割舍不去，这就是矛盾，也正是《春山多盛事》中所传递给我们的引伸的含义。林德坤笔下的生活写照，是在既有的山水画法度中完成的，“吾与山川神遇而迹化”，所以林德坤有感而来《春山多盛事》，盛事在当今。