琴弦
吉他
一、提升琴弦的高度 如果你的琴弦能稍微高那么一点点，那么琴弦就能更加自由的震动起来，如果琴弦太低话，当你大力弹奏或者扫弦的时候就会产生打品，这样的话琴弦的震动就会被品丝搞砸了。当你想要更长的延音、更好的音色质量，那么你可能需要稍微高一点的弦距。虽然这会牺牲完美的手感，但是你是要好音色还是好手感呢？
二、正确调节拾音器的高度 通常来说，要让拾音器尽量靠近琴弦。如果吉他的声音太刺耳，你可以调低拾音器从而在低输出上获得稍微圆润一点的音色，而如果它们的声音有些绵软，你可以把它们调高到接近于琴弦的位置。
三、调节弦长和音准 通过调节琴鞍前后和高低你可以调节琴弦长度、吉他的音准。通过调节琴弦的张力，可以明显的改善你吉他的音头品质。
四、有序地摆放你的单块 你可以拥有这个地球上最好的单块，不过如果你用错误的连接顺序使用它们，那就会让音色“一泡污”。一般的链接顺序是： 哇音 过载 失真 降噪 周边 最后一般是延迟 （如果你对音色够挑剔的话，将延迟接在音箱的后级会有惊喜！）把哇音放在你的效果器回路（effects loop ）是个很糟糕的主意，一般哇音放在效果器链的开头。当然每个人都有自己喜欢的音色，你必须根据这些信息调整效果器的参数直到合适为止.
五、在你演奏过后，擦干净琴弦！ 保持一个习惯，在琴盒里或支架上放上一块柔软的抹布，每天弹完琴后用它来清理你的琴弦。你的琴弦寿命会更长，而且声音也会更棒，长途旅行中多存点钱，因为琴弦很贵！当然如果你很懒！不喜欢换琴弦。可以尝试我们的Cleartone琴弦！
六、对多余的琴弦和弹簧滞音 吉他上的噪音有三种典型的来源——位于琴枕后方的琴弦，弗洛伊德颤音系统弹簧以及从琴身上的Tune-O-Matic式琴鞍到护弦板或者穿弦孔的琴弦。 通过我这个方法可以被动地控制吉他自然出现的、过多的噪音。泡沫垫 (一些包裹和工具箱里那些作为保护用途的泡沫垫)切一段，长度大致与你的吉他琴枕相符，高度只要足够穿过琴弦即可。使它从位于弦枕前的琴弦下方穿过，如果它太长的话，可以用剪刀从两段剪去一部分。对于弹簧部分也可以用同样的方法——只需要搞一块大一点的海绵，适于弹簧琴桥尺寸，你也可以切一块长条，从中间把每一个琴桥弹簧包裹住。我也以同样的方法用橡胶线来操作。 当然你也可以用类似头绳，束发带（你需要通过时间机器穿越到90年代中期方能搞到它)，绑在琴弦周围（虽然这只能持续到你下次更换琴弦之前），或者用一只袜子（虽然看起来会很荒谬，不过也许不要在台上现眼就行）。我发现软海绵垫是最好用的，因为不会在某些场合显得太唐突，怪异，还可以根据你的需要进行剪裁（思考下袜子）。最重要的是无论你怎么用，它可以避免那些烦人的噪音点，这样人们才能听清你在弹什么。
七、学习如何调节你的音箱 音箱上有很多调节音色的旋钮，你可能被诸如“调节这个声音听起来像什么？应该怎么控制？这样调节好嘛？”等先入为主的观念所阻碍。解决方案——把控制扭推到极限。每一个音箱都有明显的控制扭、电路，它们互相作用的方式都让它们与其他音箱区别开来。试着从那里发现的音色，而不是从某人那获得。 我也经常发现，玩家们普遍在吉他音色上用了过多的低频。很容易被低频带着走是由于你的身体对低音部分有物理反应，但当你把它推得过高时，它会使你、你乐队的声音变得模糊不堪。给贝斯手留点空间，你不会想和整个频响空间作对。吉他在乐队中处于中频位置，即便对7、8、9弦吉他来说，也是如此。你得到的中频越多，被切掉的音色也会越多。这会让你变成一个具有压倒性的琴霸。 像许多在乐队中能起到平衡作用的事一样，只要考虑到你所在乐队是一个整体，而不是作为你自己音色的替代品，你将会为自己开拓出一个非常合适的位置，听到比以往更干净、美妙的声音。
你需要知道该停止胡乱摆弄手上装备的时候到了。这非常重要——如果你水平太烂，没有装备可以发出你想要的声音。你心仪的音色将远离你——你需要主动提高水准。
手活干净在于你明白什么该做，什么不该做。吉他是一个聒噪的乐器，如果你不打算碰那些琴弦就搁着它，直到有需要燥起来的时刻。因此，我们必须学会使用良好的手掌闷音来解决这个问题。不是说你只有在玩Metallica那种音乐的时候才需要用到，当然那也重要，不过这个理由非常不同。为此，我们拿拨片的手靠近拾音器之间，距离琴桥稍远一点，不弹奏的时候进行闷音。把位手不用的第一个手指自然地高于琴弦，本质上来说你是在对你扫过的那根琴弦进行闷音。你可以实践这技巧，当你弹拨开放琴弦之后进行闷音，试着让它们保持静音。