我原来是做flash的，这个不难，正面时候在眼，鼻子，嘴部加平行线，然后画侧面时注意，五官不能离开定好的平行线，不能高了或低了。(注意90度侧面不能出现背侧的眼睛嘴角，除了Q版。45度侧面的眼睛，鼻子和嘴变化在于宽窄不同，而高低是基本不变的，额头，颧骨，下巴变化比较不好说，自己感觉了)多看看动画设计的书，有帮助的，这分技术和艺术两个方面原因
先说艺术的原因——按照现实画的嘴在人物侧脸时只能展现出一半，而漫画式则是完全完整的，关键的差别在于——很多动画片是平面的动画，那就意味着很容易使观众出现过于扁平的视觉感受，除非对平面的制作上很细致，光影过度表现很丰富，可那就表明制作成本的剧增，而且对于人物面部来讲也不可以表现的很复杂，一般产生阴影的也只有鼻子和下巴，太丰富的光影会很不自然。为了解决这样的矛盾问题，对于人物五官，能变化的就是嘴部了，嘴部的侧歪就能很好的弥补平面动画扁平的缺陷。
而且相对来说，想要充分展现人物面部的动作、表情和性格，漫画式的夸张优势很明显，而且我们并不讨厌。还有一旦按现实来画一半的话，人物的嘴就未必好看了，由于口腔构造的原因所体现出来的嘴是“咧开”的，夸张起来的话不会有人喜欢那种似乎很残缺的大嘴； 技术方面也是很讲究的——仔细看动画就可以发现，所有的人物和物品的轮廓线都是闭合的，并不是纯绘画式的有晕染，或者没有明确的轮廓无限延伸线，这样做是为了容易上色，对于要表现的不断运动的嘴部也较好控制，而且不容易因为动画时产生的不可避免的嘴略微的大小差别而让我们产生对人物面部表情的误解。因此对于现实式的“半嘴”来讲，漫画式的全嘴更有技术简洁的优势。 从生活实际出发会比较好，多去户外拍些照片，或者直接从网上找图片来参考。一般服装广告或者是人物摄影作品会涉及的比较多。还有就是从漫画和动画作品中借鉴别人的画风以及构图技巧。关键还是靠经验的积累。 祝你创作愉快！