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二胡入门技巧详解

二胡(拼音:Erhu) 始于唐朝,称"奚琴",至今已有一千多年的历史。是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。二胡又名"胡琴",二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一。
工具/原料

二胡

方法/步骤
1

左手持琴是以"虎口"骑在琴杆上,拇指略微弯曲,不可竖直地向上翘起,也不可向下弯曲紧捏琴杆。掌心应成悬空状,尽量减少虎口与琴杆的接触面积,这样有利于按指的准确,也有利于换把动作或其它技巧练习的敏捷。整个左手应放松,小臂自然下垂,与琴杆大约构成45度左右的角度。有些初学者持琴时往往把手臂抬得老高,整个左手几乎与肩构成平面,这样不仅难看,而且手臂陷入僵硬状态,按弦、换把等显得非常被动、死板,运指技法难以提高。

2

坐姿1、身体中线左斜,使重心落到了人体的左侧。2、两肩高低悬殊,通常是左肩高、右肩低。3、过份地踮左脚,甚至左脚掌完全悬离地面。4、过于低头,使观众只能看到演奏者的头顶心。持弓1、持弓位置过于靠近弓头或过于靠近中弓。2、弓子过于深入虎口底部,使弓子掐死在虎口中,不能灵活运动。3、持弓时手指过于向下“耷拉”,使弓杆紧压琴筒磨擦,弓毛反而离开琴筒向上偏移。4、演奏外弦时,中指和无名指从弓杆与弓毛之间拿出来,到演奏内弦时再伸进去。5、持弓时拇指的位置不正确。6、持弓时中指过于伸入弓杆与弓毛之间,使它里外都用不上劲。7、握弓过紧,致使食指根部、拇指第一关节内侧、以及中指第一关节外侧磨出了厚厚的老茧,有人误认为这是“功夫”,而实际是持弓方法上的错误。持琴按指1、琴筒错误地放于左腿中间,而不是放在左腿根部靠紧小腹的位置上。2、琴杆过于左斜或右斜;过于前倾或内收。3、第一把位时左手虎口离千斤过远。4、左臂缺乏应有的支撑力,靠虎口夹紧而吊挂于琴杆之上。5、拇指下弯勾住琴杆。6、持琴时左手掌心贴近琴杆,手指“躺”倒按弦。7、手指关节过分弯曲,以手指的尖端(甚至用指甲)触弦。8、手指关节反弯,尤其是中指、无名指和小指的第一关节。9、手指(尤其是无名指和小指)不是从弦的正面(从弦向琴杆方向)按弦,而是从弦的外侧(从弦向身体方向)按弦,以致只按实了外弦,内弦却处于虚按状态,常常因此而出现狼音。10、演奏时始终让手指“悬”在音位的上方,不能放松。11、当一个手指按在弦上时,其下面的手指蜷曲在掌心中。12、持琴时大臂过分抬高,使左臂处于紧张而不自然的状态。

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长弓1、弓子运行不平直。2、运弓时手腕动作不正确。3、换弓时腕部有上下动作。4、运弓的始动点不正确。5、在换弓中手腕转换的瞬间,左手手指突然松开,造成换弓痕迹过大。6、运弓中压速比例不恰当,致使音质不理想。7、有的演奏者习惯于多用弓子左(中弓至弓尖)三分之二的弓段,而对右(弓根)三分之一的弓子却很少用到,甚至根本不用。8、演奏时弓毛不能呈扁状贴弦,而是呈圆状,以致碰到两根弦而发出不必要的杂音。9、运弓过程中拇指位置游移。换弦1、在慢(中)速换弦时,手臂不必要的前后摆动过多。2、换弦时翻手腕。3、换弦时弓子上下跳动,这是手臂的上下运动造成的。4、换弦时内外弦的音质、音量不均衡。分弓1、拉推弓声音不平衡。2、拉推弓动作上下掂动。3、演奏分弓时手腕或肘部动作过大。4、两手配合不佳。连弓1、弓段分配不佳。2、在连弓中用弓子打拍子。3、运弓力度不均衡,常常表现为“枣核”弓。4、拉推弓的音质和音量不均衡。5、一弓内音符的时值不准确。快弓1、右臂动作“轴”没有放在小臂中间部位。2、弓子打圈,不能保持“平──直”运行。3、贴弦度偏低,使快弓的发音含浑不清,缺乏颗粒性。4、拉推弓发音不均衡,将快弓奏成类似“瘸腿”式的效果。5、两手配合不密切,常常表现为左手国际音乐网动作滞后颤弓1、手臂的紧张度控制或分布不恰当。2、频率过慢,或震颤不均匀,使颤弓的效果变成了“一盘散沙”。3、弓子运行不够平直,呈斜线运动或呈圆圈状运动。顿弓1、演奏顿弓时弓子向上跳起,给顿弓增加了“嚓喀、嚓喀”的杂音。抛弓1、手臂上下运动过大。2、手指动作与弓子的下落配合得不默契。3、演奏抛弓时右手抬得太高。4、弓子起跳时蹭弦出杂音。5、演奏抛弓时弓杆打琴筒出杂音。换把1、向下换把后大臂没有随之下移,而是仍然保留在上把的位置上。2、换把后一指定位不准确。3、换把时把位概念没有放在大臂部位,而是放在虎口部位,这容易使换把定位不准确,尤其在大幅度跳把时,更不易做到一步准确到位。4、在换把时手指先移动,然后虎口再移动,这就使换把动作的从属关系颠倒了。5、由高把位换至上把位时,虎口不碰千斤(上把不到位)。6、换把不能上下垂直运动,以致琴杆在演奏过程中前后晃动过大,从而影响了换把的通畅性。7、虎口松紧状态不恰当,或换把时没有松开,以致动作艰涩,造成换把困难。揉弦1、滚揉时动作紧张、僵硬,各部位的配合不协调。2、揉弦时虎口移动,影响了揉弦的稳定性。3、揉弦与音准的关系把握得不好,或是因揉弦影响音准。4、揉弦手法贫乏,缺乏变化。

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滑音1、左手滑动速度不均匀,中间有停顿现象,以致滑音断断续续。2、滑音与应占的时值不吻合。3、上下滑音的头或尾演奏得过满,该隐去的部份没有隐去;或渐出渐入的过程奏得不自然,致使滑音显得蠢笨、呆板。4、盲目地使用滑音,没有选择和扬弃,使音乐变得象面团一样粘乎乎的一片。5、垫指滑音的音准不佳。6、垫指滑音不圆润,手指在过渡的过程中有“坎”,使垫指滑音变成了三截式的滑音。7、演奏回滑音时音头不饱满,甚至“吃”掉了音头,使回滑音变成了上滑音,没有起到回滑音强化音头的作用。装饰音1、分寸掌握得不恰当,常常是将装饰小音符演奏得过于强调,以至突出于旋律线之外,显得笨拙、累赘。2、在演奏擞音时,将擞音的第一个音奏得过长,以至造成节拍重音的移位。颤指音1、手指因过于紧张而抬不起来,因而击弦无力,造成发音含混不清。2、手指击弦忽快忽慢,不均匀。3、颤音与本音之间的音程不准确。4、颤音达不到理想的速率。泛音1、左手轻触的泛音点音位不准确。2、弓毛的压速比例调配不恰当。3、弓子运行速度不均衡。

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拨弦1、勾弦时指肉“吃弦”过深,以至发音迟钝,常晚于节拍点发声,而且音响偏硬,没有充分的余音。2、左手在轮指时,三个手指弹弦的音量不均衡,或因手指相互牵制,缺乏独立性而不能均匀地依次弹出。3、左手拨弦的同时配合以右手的拉奏,容易出现双弦音量不均衡的现象,往往是右手拉奏音量过大,而左手拨弦不出声。4、右手拨弦的位置不恰当,会使弦的振动不充分,以至声音发空、发散。5、右手拨弦与左手按指的动作配合不默契,以至两手动作的点不能对在一起,这样不但发音含混不清,还会影响节奏的准确。6、在拨奏中,因弓毛碰弦,而使琴弦不能自由振动,以至发音沙哑,或出杂音。

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一曰:“姿”。姿,演奏之仪态,持琴之方法。姿随曲动,曲姿和融,曲中有姿迹,姿动如曲鸣。持琴之法,概为平、叠腿二式;无论何式,必须头正身直,脚落实地,如钟如松,不可歪斜。琴;置左腿根部,左臂与身自然成垂,虎口扶琴,手指次第排列,指肚触弦。右手握弓,肩、臂、腕、指着力贯通,腰为力源,逐次牵动。行弓潇洒大方,动幅阔窄适度。左右两臂协调一致,端身居中,庄而不呆、动而不繁,眸子熠熠,五官有情,姿动有律,曲鸣有节,如影随形,仪态洒脱,给人形美之感。二曰:“松”。松弛之谓。欲求操琴之松弛,必先求得心理松弛。操琴之始,绝虑凝神,淡泊宁静,撇弃杂念,如置身青山幽谷、溪流鸟鸣之间。心中惟思乐曲的意趣,联想曲中之意象。神闲气静,荡然醉心。曲似潺潺流水,涌现脑际。如此即能引得心情坦然、气息平和,得到心理松弛。心理松弛,必然招致躯肌桦弛。操琴时就能做到重而不僵、疾而不继、徐速得间、刚柔相济。按弦、运弓得之于心、应之于手。故操琴松弛向来为琴家所重视。三曰“气”。呼吸畅通、无阻无滞、视曲运气,从容宛转,体内体外浑然一致,乐曲方能奏得章句分明,流爽华丽,妙音充溢,情趣无限。俗语云:习功练武者“外练筋骨皮,内练一口气”。言指气需练而后可得。此气虽与所论之气不尽相同,但求操琴时气息通达则广为人所研讨。大凡名家里手,无不气行豁顺,神游气化。所奏之曲,声韵动听,感人肺腑,这与气息畅通无不有关。练气之法,应使气沉垂丹田、一呼一吸,徐缓平和,忌气上升,滞居胸际,气郁仓促,节率不一。慢曲宜长不宜短,快曲宜缓不宜促,鼻口微呼微吸,自然有节。视曲变气,音转气换。久练成习,运用自如。如调气得法,方觉其妙趣无穷。四曰:“节”。节奏,板眼之谓。曲之板眼,犹如人体之骨骼、大厦之栋梁。节奏稳、板眼正,乐曲才会起伏跌宕、抑扬顿挫。慢有慢板,快有快板。俗云:“慢而不断、快而不乱”,其全凭节奏所制约。离开板眼,曲不成曲,调不为调。板眼不正,曲亦不正,曲中形象亦不正。故养就准确板眼之习尤为重要。而节奏之要又为心中之节奏感,心不惑而形不移,任曲中板眼繁复多变,而内心节奏不乱,持之均匀,则必致曲有条不紊,泾渭分明,声扬低回,袅音缭绕。故练心中板眼十分重要。五曰:“准”。音准。求音律准、音位准,音准方能得之。二胡适于五度相生律。此律用于乐曲、音调优美,旋律动人。其特征为全音不宜小,半音不宜大。除此则需加强耳与指的功夫,练就有素的听音能力,揣摩把位、换指、按音的准。掌握按音、柔音、泛音不同按音点,务要曲响律准,毫厘不差。求音准,乃是从事二胡者终生所追求之目标,勿可懈怠。六曰:“合”。左右两手各种技法的配合。左手:按、柔、压、泛、滑、垫、拨指,右手:慢、快、抛、抖、跳、击弓,配合无痕,恰到好处。配合之法,应使各种技法达到纯熟之后,由生至熟,由慢至快,因循渐进。且勿一技未就之时,匆匆用之,其果必与愿违,成功篑之势。宜先分练,后合练;先慢练,后快练;先简练,后繁练,务求各技相泄无阻,欲操即现。所奏之曲,段段融合,句句清亮,全赖各技之娴熟,配合之精妙。故配合之功,琴者应悉心求之。七曰:“美”。音美,触人耳目,感人心矣。何以取得音美?音美在于音韵,音韵在于音在进行过程中的虚实、顿挫、抑扬、连断、轻重的清晰。此音进入彼音,犹如歌者唱曲、诗人吟诵、书者疾字一样。曲有腔韵,诗有平仄,字有峰端,音亦有音头、音腹、音尾之说。琴者如将音头、腹、尾奏得明净如线,使听者如睹什物,可见可闻,并辅以指力柔韧,行弓短长,板眼徐速,着力轻生,则音美必然可得。听者闻音如置身平湖曲涧,激流飞瀑之中,赏心悦耳,心旷神怡。此即音美所力也。八曰:“情”。操琴贵在有情。情有琴者情入曲中情之说。有情,感自己、动他人。曲以抒情为要,抒人喜怒哀乐、生离死别之情;抒田园景色、自然风光之情;抒乡土气息、时代风貌之情。得情之法,在于广读博览,谙习诸艺,寄兴花鸟,涉陡山水。日久情必陶冶,达神意造化之地。操琴则声色情意俱肖,倾醉于音乐之中,忘形于演奏之内。此即谓得情。盖八法,赅意形美以悦目、音美以悦耳、情美以悦心。得此三者,二胡演奏八法俱得之矣。

注意事项
1

不可轻易放弃

2

坚持

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