后期调色篇，下面是日调夜的四个基础步骤，: 1、曝光调整，降低高光水平 通常我会把皮肤作为画面观察的重点，我可能会提高中间调，恢复一些暗部的细节（这些细节往往是在拍摄时曝光不足缺失的）。这也将使我的曝光大部分聚集在肤色的部分，这样做有时会造成画面太平，没有层次，我会把阴影向下压低，恢复一些对比度。
2.颜色和饱和度调整 这一步的具体细节因拍摄而异，但90％的时候我都会将高光和阴影向蓝色/品色方向进行偏移，然后适当降低整个画面的饱和度。 这一步之后，会得到一个接近夜晚的冷调画面，同时饱和度不会太高。 对于曝光不足的镜头，冷色调往往效果更很好，夜晚的感受也会变得更真实。
3.使用多个窗口分区调整 如果画面中有天空出现，我会创建一个窗口，大幅降低天空的亮度。一般来说，人物背景也是如此，即使没有天空，我们也可以通过建立多个窗口压暗画面中不需要出现的元素(有时一些窗口会造成主体的亮度也被压得太低，这种情况下，可以单独对把物隔离开，并找回一些细节。
4. 胶片模拟 就像在After Effects中合成一样，我觉得添加一个“调整层”，或者在这个镜头中添加一些胶片模拟，可以极大地帮助将所有东西融合在一起。一旦用胶片模拟把所有东西混合在一起，任何颜色、曝光、窗口等方面的差异都会迅速得到缓解。就我个人而言，我喜欢使用Film Convert插件进行处理（达芬奇也有很多其他工具可以实现），因为它是我使用过的最简单和高效的工具之一，用于实现自然真实的胶片模拟效果。 最后,相对于Day For Nigh和直接使用高感光度摄影机的制作方式来说。在你有充足的时间、资金和条件的情况下，最好的办法仍然还是在晚上用合适的照明设备进行拍摄。作为一个电影制作人来说，你需要明确的知道在什么情况下，适合用什么方案来完成制作。
在制作夜晚镜头时，Day For Night是一个重要的技术。虽然直接使用感光度很棒的数字摄影机在真实的月光下拍摄可能也不错，但这样总会有一些不理想的问题。
你的演员和工作人员可能更愿意在白天拍摄。即使是在技术层面上，你也可以通过“日拍夜”来获得更好的效果，而不是通过把你的摄影机ISO提升到荒谬的水平。Day For Night的制作方式，不会造成画面中多余的噪点/颗粒，色彩也不会看起来过渡的分离，你还可以去到晚上无法或者很难去到的拍摄地点。