舞台妆造型的表现手法

绘画化妆造型法主要运用绘画的原理，如明暗层次、线条造型.色彩变化等，在模特的脸上体现、调整五官结构、塑造形象，完成化妆造型，是化妆中的最基本的方法。创作对象是人，必然会受到环境和模特的自身形象的限制，特别是在舞台上，必须考虑舞台的大小，观众和舞台的距离，舞台上灯光的色彩，表演者的动作需要等都会产生很大的影响。点的表现手法：点，在绘画中最基本的概念。每幅画的开始总是“以点定位”。点是微小的，但是无数的点却很震撼。如西方绘画中19世纪中出现的点彩派。点，可以规则的，也可以是不规则的，点的形状、排列、面积，位置决定着整个造型。线的表现手法：两点成为一条线，线是两点之间的延长标志，其移动轨迹、稳定程度、规则状态及不同的外观形象。西方绘画中的野兽派就是一个擅长用夸张的黑线作画的流派，画面粗矿、强劲、极富张力。在绘画化妆造型法中，线是塑造角色的重要因素，因为人的面部五官轮廓就是由许多的线组成的，如眉线、眼线、唇线等，严格的说，化妆中是没有直线的，因为人的面部结构是很丰富的，即使是画上了直线，在视觉效果上它也会是一条曲线的感觉。画的表现手法：画，几何学上称由线移动而生成的行迹，有长有宽没有厚度，也就是二维的空间。线的移动轨迹形成平面与曲面之分，面的相同面积而不同的暗示处理，在造型上产生了不同的视觉效果，构成了丰富的块面形状。面在化妆中经常是以大面积的色块来表达的。同样，人的脸部并不是平面的，因此表达在不同部位的色块，会产生不同的感人效应。综合表现手法：把点、线、面的技巧结合在一幅作品中，既要考虑它们的主次，又要考虑它们的对比，形成强烈的风格化，使观者在心理上引起共鸣，感想。