怎样才能画好画（二）

静物比例关系训练静物素描和静物水粉的唯一差别，就是一个是黑白的，另一个则是彩色的。相比素描来说，水粉画就不用那么死“扣”静物的外形了，它更注重的是物体之间的大小比例，空间排列顺序。简而言之就是抓大型，大概把静物勾勒出来，就能进行下一步的上色。

静物水粉上色水粉画需要多次上色才能完成，不能够心急图快的一步到位。首先打底色，把物体的明暗关系，色彩对比大体上出色来。然后进行3-4次的画面雕琢，把物体本身的色彩加强，还有对照物体和物体之间的关系，阴影，高光一定要到位。这个非常考验一个人的眼力，只有你看到了才能想的到，画的出来。

风景临摹，写生风景水粉画比静物稍难一些，它需要表现的东西更多了，不再只局限于桌子上的瓶瓶罐罐，而是更生动广袤的大自然。好的风景临摹作品，你可以看到绘画者的思想和眼界，多临摹非常有必要。而在自己画的时候，首先要会取景，要让自己的画面里有高低，明暗，远近的各种层次关系的存在。取景完毕以后，绘画的起稿过程也尤为重要，景物关系一定要鲜明，想方设法让自己的画纸生动起来。

花卉临摹，写生除了人物水粉之外，最难的应该就是花卉水粉。一朵一朵的花，一片一片的花瓣和叶子都是有明暗关系的，从花蕊到花瓶都要把主，次表现的淋漓尽致，丝毫的懈怠就会让自己的花卉作品模糊成一团。所以说花卉的水粉非常难画，在自己画花卉之前，一定得多临摹别人画的好的作品，边临摹边揣摩，还的多思考为什么别人是用这样的表现手法，而自己欠缺在什么地方，都得知晓才能画好画。