其一是勾法。勾法是中国画造型的基础,是任何中国画不可缺少的方法之一,也是构成中国画形式美的重要手段。一幅作品不能没有勾的部分,不论工笔,半工写和写意,都是如此。勾法作为一种重要表现手法,可独立而成“白描”,同时也能和皴、擦、点、染结合表现形象。不过工笔的勾和写意的勾并不相同。工笔的勾是“楷勾”,大部分用中锋。写意的勾是“草勾”,大部分用侧锋和逆锋,有时也用中锋。各种画科都有勾,只是分量不同,各有侧重而已。工笔画多勾染。无论哪种勾法都要根据不同的形象和质感而采用不同的方法,以表现毛与光,粗与细,虚与实,苍与润,曲与直,枯与湿,畅与涩,刻与浑等效果。
其二是皴法;皴是指表现树皮和石的皱纹而言的。皴有皴折,皴裂之意。皴法的出现是画法的一种发展与进步。早期的山水画(隋以前)并无皴法。皴大量见于元代,这是从平面走向立体,从单调走向丰富的标志之一。使绘画的美感更丰富,更炽烈了。同时也增加了中国绘画的表现力。皴能表现山石,树木的质感和阴阳凹凸,这是单纯的勾法所难以胜任的。皴一般都用侧锋,逆锋或散锋开花笔。皴要求“见笔”,可以有面有线,有长线和短线,曲线和直线,虚线和实线,单线和复线等,根据不同的形象采用不同的方法,加以灵活运用,切奠教条。
其三是擦。擦一般都和皴同时进行,擦因用笔根,因此不要求见笔。擦只补充勾与皴之不足,使形象增强质感和立体感。擦因无笔不能单独成立,但画无擦则不毛。
其四是点。点法是以面造型的方法,这种技法是随着写意画的出现,发展而逐渐丰富起来的,在大写意中表现的尤为明显。点有点虱和点染之分。工笔画叫点染,写意画叫点虱。点的方法很多,运用时全依物形而定。由于客观存在的形象很丰富,因此要求点法也要相应多样。如直点与横点,藏锋。点与露锋点,大点与小点,圆点与方点,聚锋点与散锋点,快点与慢点等等。同时还有些点法参差着一些动作,如戳点、揉点和丝点等。写意画的点虱要注意以下三点:一是主副笔的配合,要意在笔先,主笔才能达到预期的效果,如不理想或需要加工,可用副笔找补。二是放与收并用。放而不收,易放肆;收而不放,易拘谨。如吴昌硕的菊花,就是收与放并用,勾花点叶。点用放以取势,勾用收以取细。三是点要准、狠、整。点的准确有力,严整,至于工笔的没骨点染,则另是一种,越细越象染,越粗越近似点。
其五是染法。染法是为补充勾、皴、擦、点效果的不足,或不丰富而采用的方法。它可起到进一步表现质感,统一画面调子的作用。染一般有积染——多次染法,如由淡到深,第一遍干后再染第二遍;分染,是把颜色分解的染法,一般分染可以见笔。罩染,是在第一层分染以后,再染第二层颜色。一般罩染都是平涂,不须见笔。工笔画的染只是分染可以见笔。但写意画的染,一般都要求见笔,而且染的遍数不要太多。
需要使用染法切记染的遍数不要太多
工笔画需要多勾染