美国艺术留学
作品集准备指南
要有思想性，最好有一条脉络，贯穿整个作品集。 对于研究生来讲，作品集是最能传达设计思想、理念，体现设计能力的工具。作品集就像在娓娓道来一个生动的故事，有主线有故事情节有起承转合。 大家可以试着站到一个比较高的层面，来总结一下自己作品在思想上的共性，看能不能提炼出一条主线，也就是作品集的灵魂了。当然大家也不要为了有一条主线，牵强附会，几个作品的起承转合要很自然，这个一定要静下心来，慢慢提炼。
要注意Research和Design Process的呈现 申请研究生，非常重要的一点就是要说明我们具备做research的能力，也就是场地调研、用户调研等。常用的有定量分析和定性分析两种。定量分析要有一些数据，定性则要找出比较有代表性的例子，来分析存在的问题。 有的同学研究了好几页，还没有定论，这个不太可取，一定要注意精简。因为我们只有十几二十页纸来展示，分配给不同的project，每个篇幅就只有几页。 另外，就是设计过程。比如头脑风暴的过程、材料选择的过程、结构确定的过程，这些最好都要能够呈现出来。这录取委员会才会更加深入地了解到你的想法是怎样的。很多学生只放了效果图，但是忽略了中间的过程。
创造性解决问题的能力 设计这个单词，可以理解为de-sign，就是重新去解构，重新去定义，创造出新的东西或者方式。 比如罗德岛就有一门课程，把人放到极限环境中去做设计，比如真空的环境，比如2-3平米的空间。你在极限的环境里，怎样进行设计，达到预期的功能，这些对于设计者都是非常大的挑战。所以我们要看到问题，分析清楚，并且创造性地解决它，比如以集装箱设计流动的居住空间。 建筑师坂茂用纸质材料设计难民收容所，当然也可以是小体量的微创新，再比如iPhone 6S的升级和创新。
作品集要体现情怀 这一点看上去很虚，但是实际是很能够打动别人的。比如绿色设计、可持续性设计，比如关注弱势群体的设计，像盲人用的可穿戴设备等。这些体现出你对于当代社会问题等的思考和关心，体现自己的社会责任感。
美学能力 不一定要有很深厚的绘画基础，但是构图和色彩这些的运用能力要有。申请国外的作品集和国内艺考不一样，不需要特别拼命地去临摹。
讲述自己的故事 相对于申请研究生来讲，申请本科的小伙伴的作品可以更主观一些。比如申请服装设计，你是从什么时候开始感兴趣，你去了什么地方，你看到了什么衣服是特别有感动的，等等。让别人感觉到你对于这个专业的热爱。
创造性思维 你可以尝试用不同的结构、不同的思维去表现自己。有的学生画的规规矩矩，有的学生画的天马行空。
同样要展示一下自己的创作过程 这个和研究生类似，但是对于research部分不是很强调。但是要把自己为什么要这样做，过程中遇到什么问题，怎么样实现这样的问题说清楚。当然并不需要每一个项目都去详细的展示，把放在前面的主要申请项目展示出来就可以了。 因此，各阶段的作品集在制作的时候，都需要注意把创作过程作为一个描述的重点，不仅能够让教授看到你的诚意，也能更好的体现你的设计能力。