播音主持考级 戏曲广播如何适应新的市场环境

1.捕捉新的市场热点　　当今的戏曲环境与上世纪八十年代有了很大的不同，人们的娱乐选择多元化了，戏曲爱好者不再是被动的接受者、欣赏者，遍布社区的戏曲沙龙、老年大学，普及便捷的VCD、DVD，还有更受年轻戏迷欢迎的网络戏曲社区，充分调动了人们的表现欲，并提供了无穷的自我展示的舞台。今天的《星戏会》不能再是单纯的我演你看，而必须充分调动戏迷的热情，于是，我们在演出中设置了与观众的互动环节，把票友请到台上，取得了很好的现场效果。　　2.探索新的编辑模式　　选唱精华、群星荟萃是以往《星戏会》的精粹，也是新版《星戏会》不可或缺的主体内容，但仅仅如此显然不够。新版《星戏会》提出了“说戏、听戏、学戏、赏戏”的口号。如果说“听戏、赏戏”是《星戏会》的传统，那么“说戏、学戏”就是新的亮点。具体而言，就是进一步强化主持人的作用，特别是邀请知名的专业演员担任嘉宾主持，以边说边唱的生动形式，深入浅出地介绍戏曲知识，说戏、教戏。　　第728期的上海越剧院专场上，越剧王子赵志刚担纲嘉宾主持，他充分发挥演唱特长，一口气用五种越剧小生流派演绎“天上掉下个林妹妹”，以极其生动活泼的形式表现出越剧流派的特色，赢得了场内不断的喝彩。之后，梁伟平、马莉莉、王汝刚等当今戏曲舞台的重量级人物先后登上了《星戏会》嘉宾主持的舞台。戏曲名家以深厚的艺术积淀、丰富的舞台经验以及独特的舞台魅力，弥补了电台主持人戏曲专业知识的局限，而电台主持老到的主持经验也很好地调控了现场气氛。新的编辑模式成为新版《星戏会》的亮点。　　3.运用新的宣传样式　　广播想要树立品牌形象，仅仅依赖自身能量难免事倍功半，而取各媒体之长，便可实现“1+1>2”的效应。在广播文艺中心的统一调度之下，《星戏会》在品牌重建过程中充分调动了各种宣传渠道，除了在戏剧曲艺广播等五套文艺频率滚动播放宣传片外，还经常在东视戏剧频道和平面媒体发布新闻，并在地铁站投放宣传灯箱，在虹桥路投放灯箱广告，在知名网站发布信息……以尽可能多的通路，不遗余力地传播信息，使受众有机会了解《星戏会》，从而成为新的广播听众，实现“扩大戏曲人口”的目标。　　活动是品牌宣传不可或缺的推广方式。以《星戏会》25周年为契机，我们举办了大型系列活动，举办了庆典演出和图片展，编辑了画册，影响波及长三角地区。