竿的画法: 明代以前,画竹竿用笔多由上而下,多把绢或纸张挂起来直着身子画.清季则不用此法,郑燮辈喜从下向上出竿.其实两种方法都可用,以顺手为是.画竿要中锋用笔,要画出质感和动势,注意表现竹之精神.画时要悬肘,悬腕,行笔平直;两边圆正,一节中不能间粗间细、间渴间浓,墨色无论浓淡总要停匀,忌偏颇无力.若臃肿便不出竹之神韵;若出现蜂腰、鹤膝状,更无生气.从梢至根,或从根至梢,虽一笔笔、一节节画出,但出竿必须笔意贯穿、脉络相连. 画一竿竹,要注意其阴阳向背.一竿中枝叶又分迎面、背面及左右两面,前面的叶可遮掩竹竿.两竿以上,就要注意有主有宾、有浓有淡、有疏有,有掩映、有补缀、有参差、有照应、有衬贴、有烘托.画两竿相交时,要避免出现明显的交叉,可用枝破、叶破,或角度不要过大.三竿相交,忌出现鼓架状,四竿以上忌编篱状.画时一般在前者浓,在后者淡.两竿不能齐脚,齐脚则失前后距离感觉. 画节用浓墨节至梢短,至中间渐长,至根又短,画时要注意.画节要紧接上竿之末.两竿相接处,要避免出现所谓鹤膝形.节虽画得断开,但意要连,要上下承接.画节可用'乙'字或草书'心.叶的画法: 画竹叶一要注意结构,二要注意用笔.所谓个字、介字、分字、破分字等是古人总结出的规律.要把叶子分组画,不然必乱.每一组既要符合叶的生长规律,又要组织得美.一忌孤生,二忌并立,三忌如叉,四忌如井,五忌如手指及似蜻蜓. 画竹叶时下笔要劲利。实按而虚出,一抹便过,少迟留.要随叶的生势随时变换方向,忌似桃、似芦、似柳.行笔到叶尖时,手腕自然上提,或以笔尖带出回锋.正锋、偏锋可以间施,高下欹斜,转侧俯仰,皆须在快慢疾迟的行笔中,在浓淡深浅的运墨间自然得之. 春天嫩篁,叶向上,夏则浓荫而下俯.露润、雨垂、风翻、雪压,则各现其反正低昂,必须细心观察,反复实践,才能得心应手. 初学时要一枝一叶地练习.出叶要浓淡一色,一枝之中有浓淡叶相间,就容易杂乱.近枝叶可用浓墨,远枝或稍后的新枝叶可用淡墨.但画竹叶不易用渴墨. 在花鸟画中,可以配以朱竹或白描竹,也可以用花青、石青、石绿画竹
枝的画法: 枝从节上生,生枝各有名目.生枝处谓之鹿角、丁香头或钉头,接叶处为雀爪.直枝谓之钗股.从外画入谓之垛叠或扬叠从里画出谓之进跳.画枝下笔要圆劲而有韧力忌平直疲弱.行笔太软,枝少叶沾,则缺少劲势,无竹之挺挺然,行笔迅速,则挺然之势可具.画老枝,尤要画得节大而枯瘦,嫩枝则和柔而婉顺.枝丰则叶茂,枝小叶也少,叶少则枝昂,叶多枝下垂.竹难于疏,板桥说'冗繁删尽留清瘦',竹枝不能太塞.太塞则难于画出竹之精神,亦不易表现空间距离感.画时用笔要瘦而腴、秀而拔,欹侧而有准绳折转而多断续.睛竹结梢,极为难事,要于现实中着意观察体味.
叶的画法: 画竹叶一要注意结构,二要注意用笔.所谓个字、介字、分字、破分字等是古人总结出的规律.要把叶子分组画,不然必乱.每一组既要符合叶的生长规律,又要组织得美.一忌孤生,二忌并立,三忌如叉,四忌如井,五忌如手指及似蜻蜓. 画竹叶时下笔要劲利,实按而虚出,一抹便过,少迟留.要随叶的生势随时变换方向,忌似桃、似芦、似柳.行笔到叶尖时,手腕自然上提,或以笔尖带出回锋.正锋、偏锋可以间施,高下欹斜,转侧俯仰,皆须在快慢疾迟的行笔中,在浓淡深浅的运墨间自然得之. 春天嫩篁,叶向上,夏则浓荫而下俯.露润、雨垂、风翻、雪压,则各现其反正低昂,必须细心观察,反复实践,才能得心应手. 初学时要一枝一叶地练习.出叶要浓淡一色,一枝之中有浓淡叶相间,就容易杂乱.近枝叶可用浓墨,远枝或稍后的新枝叶可用淡墨.但画竹叶不易用渴墨. 在花鸟画中,可以配以朱竹或白描竹,也可以用花青、石青、石绿画竹