表演戏剧的间离方法又称

表演戏剧的间离方法又称陌生化方法。间离理论是布莱希特为推行“非亚里士多德传统”的新型戏剧而在“戏剧结构、舞台结构和表演方法等”方面所做的一系列改革实验中所遵循的基本原则，是叙述体戏剧所特有的特征。国内长期以来总倾向于将间离理论视为一种表演方法。指让观众看戏，但并不融入剧情，这是布莱希特专门创造的一个术语，叙述体戏剧运用的一种舞台艺术表现方法，为德国戏剧革新家布莱希特所创造和倡导。间离效果这种表现方法的意义在于：“让观众对所描绘的事件，有一个分析和批判该事件的立场”，调动观众的主观能动性，促使其进行冷静的理性思考，从而达到推倒舞台上的“第四堵墙”，彻底破坏舞台上的生活幻觉的目的，突出戏剧的假定性。在表演艺术上，间离效果要求演员在感情上与角色保持距离。为此，布莱希特提出了演员的双重形象作为叙述体戏剧表演论的核心，把演员与角色的矛盾表现为一种外部对立的二元状态。他以美国名演员劳顿扮演伽利略的角色为例，指出：“演员在舞台上有双重形象，既是劳顿，又是伽利略，表演者的劳顿并未在被表演的伽利略中消失”，观众一面在欣赏他，一面自然并未忘记劳顿，即使他试图完全彻底转化为角色，但他并未丢掉完全从角色中产生的他的看法和感受。”换言之，演员扮演角色，不该把自己放在角色的地位上，而应把自己放在角色的对面，这就是演员和角色的距离。间离效果的舞台演出，演员表明自己是在演戏，观众是在冷静地看戏，演员和角色的感情不混合而使观众和角色的感情也不混合在一起，从而保持理智的思考和评判。叙述体戏剧采用的间离效果，大体说来有简单的和复杂的两种。简单的有：标语牌、歌唱、象征性的舞台布景、演员戴的面具、虚拟的表演动作和自报家门式的独白，等等。这些惯用的间离效果类似戏剧中的程式。复杂的间离效果往往贯串在戏剧的有机发展中，具有极大的艺术概括力，深刻挖掘戏的哲理性。如《四川好人》一剧，规定一个演员同时扮演性格互相对立的两个角色，则是种用意深刻的间离效果。又如《西姆娜之梦》，女工西姆娜的梦是戏剧情节的重要组成部分，同时又起着间离效果的作用。